展覽期間｜2025年6月27日（五）– 10月12日（日）
展覽地點｜國立中正紀念堂1、2展廳
預計展出件數｜高達80件（含素描、油畫、水彩等原作）
票種｜全票500元。優惠票請見官網規定

當你站在暴風雪與金色霞光交織的畫布前，你相信畫家能捕捉自然的靈魂嗎？

約瑟夫·馬羅德·威廉·透納（Joseph Mallord William Turner, 1775–1851）是19世紀英國浪漫主義風景畫的代表人物。他以狂放的筆觸和充滿詩意的色彩，開創了風景畫的新高度，也為印象派和現代藝術鋪路。

為什麼要看這個展覽？

2025年適逢透納250週年誕辰，英國泰德美術館（Tate Britain）策劃Turner 250，於臺北舉辦《威廉·透納特展：崇高的迴響》特展，精選81幅典藏的真跡，帶領觀者進入光影與風暴交織的詩意國度，是台灣難得一見的透納大展，無論你是藝術愛好者還是想認識浪漫主義的初心者，都值得一看。

泰德美術館介紹

泰德美術館自1897年由亨利·泰德爵士創立，館內收藏豐富，現有英國4大分館：Tate Britain、Tate Modern、Tate Liverpool、Tate St Ives。透納捐贈數百幅油畫、上萬件水彩與素描，可謂該館最大資產來源之一。近年以主題式策展方式大獲好評。

英國最偉大畫家！現代藝術之父「威廉．透納」

1775年透納出生在柯芬園。今日的柯芬園是文青必訪觀光景點，但當時的柯芬園更偏向市井氣息的區域，有不少酒館和紅燈區。

透納的父親是理髮師，母親來自屠夫家庭。透納的出身看似和藝術毫無關係，卻從小嶄露對繪畫的興趣，大約10歲時，父親開始把他的素描或水彩作品放到理髮廳販售。

父親的理髮廳離Somerset House很近——那裡是皇家藝術學院的所在地。

皇家藝術學院的院士們，大概經過並發現了這個小男孩作品蘊藏的天份。於是透納14歲進入皇家藝術學院，10年後取得副院士資格。1802年成為正式的院士，這一年他27歲。

在18世紀末、19世紀初的英國，浪漫主義崛起，藝術家開始擁抱情感、想像與大自然的力量。透納被譽為「光影的畫家」，他的作品捕捉了海浪翻湧、風暴席捲、晨曦破曉的每個瞬間。他將風景化為情感的投射，不僅紀錄景致，更讓畫布充滿能量。

從年少時的細膩水彩畫，到晚年的幾近抽象的渲染，他不斷挑戰傳統、突破界限。他的浪漫主義藝術作品充滿戲劇張力，也成為後世印象派與現代藝術家心中的靈感源泉。

「崇高的迴響」七大展區必看介紹

今年適逢英國浪漫主義大師 J.M.W. Turner（1775–1851）250歲誕辰，泰德美術館（Tate）推出「Turner 250」紀念系列，本次巡展是史上最大規模，繼摩納哥、上海後，第三站來到台北，展覽名稱正呼應他筆下那份大自然力量與光影交織所傳遞的「崇高感」。

不僅呈現透納自早期英國鄉野景的細膩筆觸，到晚年專注捕捉瞬息光線、氣氛的抽象表現，也特別展出包括《藍色瑞吉山的日出》（Blue Rigi, Sunrise）等經典之作，未來十年將不再於館外公開展出。

這次展出透納的油畫、水彩、素描，完整呈現藝術生涯的各個階段。展覽劃分為七大主題區塊：

始於英國風景

1796年，透納在皇家藝術學院展出了他的第一幅油畫〈漁夫出海〉(Fishermen at Sea)。

當時大家想看到具有道德與教育意義的歷史畫，風景畫被認為不有知識性，不受重視。但是在旅遊不便的年代，人們對各地風景仍有興趣，所以畫風景賣給出版社當插畫可以賺錢。

於是，透納開始旅遊，此後一生，隨身帶素描本踏上旅程，成為他創作實踐的重要部分。透過這些各地速寫紀錄，回到倫敦需要創作靈感時就可以翻看。

當時因為拿破崙戰爭，他無法前往歐陸，因此他去威爾斯描繪廢棄的修道院，去北方湖區描繪山峰。例如你眼前這兩幅。

走入山間

歐陸戰爭趨緩後，透納從英國東南角的多弗港出發，渡海到法國加萊，搭乘馬車到巴黎，追尋比英國本土更高聳的阿爾卑斯山風景。

對透納而言，風景完美的境界，只能在山峰中找尋。

就是從這時開始，他探索「崇高」的概念。崇高對他而言是引發興奮、激動與恐懼的情緒。這也是他被視為浪漫主義畫家的原因。

歷史故事

透納的重點在於風景(他不太常畫人物)。即使是虛構的背景，透納也依據他隨身記錄下的素描，描繪出一道道細膩或宏偉的景觀。

例如下面這幅〈阿波羅與達芙妮的故事〉，人物面部輪廓不清（甚至難以辨識阿波羅在追著達芙妮），但背景縹緲深遠的古代建築，讓人聯想到透納喜愛的法國風景畫大師克勞德。

威尼斯：壯麗的城市

旅途其實很艱辛：馬車翻覆、強盜竊賊等問題，致使透納幾乎每趟都會丟掉一半以上的行李。 據說透納第一次到義大利時，帶了一根藏有匕首的旅行枴杖。

這一年他44歲，終於開始屬於自己的文化壯遊。羅馬成為他畫古代場景的靈感來源，但威尼斯真正改變他的藝術生涯。

在威尼斯，他再次用水彩在戶外作畫，開始補捉光線，而威尼斯水面上、潮濕空氣間的光無所不在。例如你看到的這一些作品。

如果你到訪過威尼斯，就知道那裏的空氣總是瀰漫著水氣，在光的折射下，遠景就如透納所繪，帶著朦朧的美感。

海上風暴

1815年蒸汽船與鐵路的出現，刺激國內旅遊。此時的透納年紀漸大，但仍雄心勃勃地想描繪海上場景(他非常喜歡海景)。於是他利用想像力，以及長年累月的素描筆記，描繪了這幅〈北大西洋捕鯨場景〉。

海天之間

《藍色瑞吉山的日出》為展覽主視覺之一，結合冷暖光影，展現透納天際風景的詩意與力量。

大自然的崇高美學

透納的畫布就像一首首未完的詩，觀者能感受到他對自然與光影的深刻凝視。

透納的畫不只是景色的重現，更是一種情緒、一段故事。他用光線與顏色喚起人們對未知、對自然的敬畏與渴望。他的作品讓人意識到：即便是最平凡的晨光、最狂野的風浪，也都值得我們駐足凝視。

站在透納的畫前，你會發現，風景不僅是外在的風景，也是一種內心的風景。

觀展攻略與提醒

項目	詳細資訊
開放時間	每日 10:00–18:00（17:00止售票進場）
票價建議	約 NT$500，部分通路（如udn）提供預售或套票優惠
交通方式	搭捷運至中正紀念堂站，全票步行約5分鐘
建議觀展時間	建議預留約2–3小時，好好沉浸於光與影的浪漫

• 避開週末熱門時段，建議平日下午前往。
• 提前訂票，部分套票、聯票常提早售罄。
• 現場配合語音導覽，深入解析每幅作品背後技法與歷史脈絡。

結語

泰德美術館於臺北舉辦《威廉·透納特展：崇高的迴響》特展，匯集80幅跨越二百年的真跡，呈現光、色、風景的極致探求。無論你是藝術新手或專業藏家，都能在這裡找到與自然共鳴的驚喜與感動。

快到中正紀念堂，在光的海洋裡，與透納相遇吧！

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